Lager på lager

In English

Att måla med tunna färglager ovanpå varandra är ett klassiskt sätt att måla akvarell. Genom att måla tunt med transparent färg i flera lager bygger man långsamt upp en målning. Man kan kontrollera både färgskala och valör med den metoden.

Om man gör en bildsökning på ”akvarell lager på lager” får man flera bilder som liknar dem här vid sidan – illustrationer som inte säger något om själva tekniken.

Bilderna och den tillhörande texten beskriver bara att om man målar en tunn färg ovanpå en annan blir resultatet en tredje färg. Det är knappast någon överraskning när man använder transparent färg.

Om tanken är att bygga volym ska det andra färglagret inte täcka hela det första. När man använder tekniken för att efterhand skapa volym i ett objekt låter man varje nytt lager med akvarellfärg bara delvis täcka den tidigare målade ytan. När tekniken däremot används för att ändra valören eller färgen på en målad yta kan man måla över hela.

Man börjar alltid med ljus, utspädd färg och målar sedan över med antingen samma eller något mörkare färg. Mycket viktigt är att färgen måste vara helt torr innan den målas över.

Varje färglager kan göras med valfri teknik: man kan måla en platt lavering eller arbeta med varierad valör, som i en gradering. Man kan även schumra eller måla vått i vått. Det viktiga är inte vilken teknik man använder i lagret, utan att ett lager färg senare blir övermålat när det första väl har torkat.

I stället för en teoretisk beskrivning ska jag visa hur man kan använda lager på lager i praktiken. För detta ändamål använder jag en målning som mestadels är utförd med lager på lager-teknik. Bilden föreställer en solnedgång i Barsebäck och är gjord med indantronblå, benzimidazolonkarmin och isoindolinongul.

Himlen är målad med två graderade färglager, först med blå färg och sedan med rosa. Gradering innebär att man efterhand ändrar färgen i en lavering, i det här fallet från blått till vitt respektive från rosa till vitt. I praktiken betyder det att man målar lite blå färg i övre vänstra hörnet och sedan fyller på med rent vatten så att en jämn övergång skapas. När färgen är torr vänder man på pappret och gör samma sak med rosa färg.

Molnen är målade i flera färglager för att skapa volym. Första lagret är lätt rosa för att ge ett rosa ljus från skymningen. Därefter är alla lager målade med samma blågrå färg. Jag försöker vid varje nytt lager placera färgen där den ska vara mörkast och undvika de områden som ska vara ljusa. Efter fyra lager är molnen färdigmålade.

Husen och stranden målade jag i ett svep, för att undvika alltför lång väntetid. När lite färg är lagd på några hus kan jag måla på stranden; när det är gjort är antagligen husen torra och kan målas över.

Husen består av släta ytor som målas platt. Jag börjar med ungefärliga och ganska ljusa färger. Sedan lägger jag på mer färg för att bygga upp olika valörer som ungefär motsvarar motivet. En målad yta målas över antingen för att skapa bättre kontrast mot omgivande ytor eller för att få en annan färgton. Man kan också måla över för att skapa skuggor.

Sammanfattning

Genom att börja med ljus, utspädd färg och sedan successivt måla över samma färgyta, eller delar av den, med samma eller annan färg kan man skapa en målning som gradvis växer fram. Metoden är en klassisk akvarellteknik. Tack vare färgernas transparens är tekniken mycket användbar just i akvarell. Man kan anpassa varje färglagers teknik efter vad man vill uppnå. Det går lika bra att arbeta vått i vått som med torrpensel. Man kan också gradera eller lavera. Det viktiga är inte hur en viss färg målas, utan att färgen fungerar som en grund för senare övermålning.